Arte, mostre, eventi culturali inerentia l mondo dell'arte contemporanea.

Per me fare l'arte e un modo esistenziale- come ....e cosi naturale Artisti si nasce--------e poi e una missione--- io credo molto nei Bohemien---io sono cosi- ho iniziato a 24 anni esponendo nei caffè di Roma poi sono passato ai Pub alle Gallerie via Margutta dove ho conosciuto il pittore Leonardo De Magistris,feci due mostre insieme a lui e poi con altri etc... Mi sono sempre dedicato alla ricerca espressionista di volti corpi attraverso lavori come pastello,collage,e acrilici che richiamano un'umanita primitiva ed istintiva-ho fatto numerose mostre personale e collettive- -Art Tabacc Palazzo Ruspoli curata dal critico francese Pierre Restany 1993-Art Studio v.Giulia Roma 1987-opera paese v.Pietralata Roma1997-Ostia ricorrenza della morte di Pasolini1996 -Villaggio Globale Testaccio Roma-Banca D'Italia Roma-Palazzo Principi Schillaci-Museum òsterreichishes-Museo Internazionale Microincisioni Arles 1995-Art e Tabac Asterdam- invito alla Quadrenale 1995 Roma-curatore artistico Fabbri Editori Roma 1996- archivio Museo Nazionale Roma-la Tartaruga Roma-Museo microincisione Roma etc- nel quartiere S.Lorenzo-personale Zoe Spazio arte-personale scuola Saffi v.Sabelli-personale v.Mercede (Biblioteca Comunale)personale Stazione Termini Roma-personale Basilica di San Lorenzo-insegnante di pittura (3 mesi -anziani fragili Comune di Roma(giornali che hanno parlato di me Corriere della Sera, il Tempo Paese Sera, riviste d'arte etc..- per me i spazi espositivi sono tutti uguali-sono le persone sensibili-che sanno capire l'arte- -- credo molto nei collezionisti d'Arte- una volta ho mandato dei miei bozzetti al critico e Professore Vittorio Sgarbi 1999 e mi mando’ una lettera e mi scrisse-caro Vincenzo Cangiano ho ricevuto i suoi bozzetti e per questo la ringrazio.credo che con passione,costanza e un intenso lavoro potranno divenire delle opere di buona qualità- io credo pittore si nasce Artista si diventa credendo fino in fondo a quello che si fa senza fermarsi mai tra il bene e il male e gli ostacoli che si incontrano per sopravivere- la ricerca pittorica e infinita- sono nato a Napoli ma vivo qui a Roma dall'infanzia nel quartiere di San Lorenzo- a 29 anni ho cominciato a vendere 3 tele- il mio primo collezionista comprava opere dal grande Artista Tano Festa.Fu' lui a saper leggere le mie opere- ma non duro molto ci furono altri ma... con la pittura non riesco a vivere ma! a sopravivere e sono felice- la vita D'Artista da alti e bassi non so se rendo l'idea [modifica il testo]

Nino Fichera – presentazione Sono nato a Milano nel 1933. Ho iniziato a dipingere all'età di 7 od 8 anni quando cioè mio padre, credendo che dietro a quelle cose che tracciavo sulla carta, ma anche sui muri, ci fosse un qualcosa, mi ha affiancato ad un pittore suo amico. Francamente, andando nel suo studio, ero convinto che avrei imparato, unicamente, a lavare pennelli e pulire tavolozze. Probabilmente non era così. Ho imparato. Ho imparato a dare importanza ai colori ed alle vibrazioni interne che percepivo osservando una scena. Ho imparato, quindi, che l'importanza di un dipinto è che la gente, attraverso il mio lavoro non percepisse soltanto una forma, magari anche ben disegnata e a posto nei suoi rapporti di pesi e luci, ma percepisse, attraverso il mio lavoro, sensazioni, quelle stesse sensazioni, cioè, che mi hanno colpito in un quel certo momento, sensazioni che, prima, mi hanno ispirato e poi suggerito di avvicinarmi alla tela o al foglio bianco. Con una veduta generale, i miei lavori si basano sempre su una riconoscibilità formale precisa, un punto di riferimento, una fiore sarà pur sempre un fiore, un nudo femminile, sarà sempre un nudo femminile. Una riconoscibilità formale in grado però, grazie ai suoi colori vibranti e il suo dinamismo complessivo del disegno, vuole scomporsi e ricomporsi dentro di chi la sta osservando creando sensazioni emotive che vadano oltre l'immagine, così come il mondo, la vita di tutti, si scompone e ricompone ogni attimo a seconda delle nostra specifica emotività di quel momento.. I was born in Milan in 1933. I have begun to paint to the age of 7 or 8 years when that is my father, believing that behind those things that I traced on the paper, but also on the walls, there pits a something, has placed side by side me to a painter his friend. Frankly, going to his study, I was convinced that I would have learned, entirely, to wash brushes and to clean palettes. P Probably it was not this way. I have learned. I have learned to give importance to the colors and the inside vibrations that I perceived observing a scene. I have learned, therefore, that the importance of a painting is that the people, through my job it didn't perceive only a form, even also well drawn and to place in its relationships of weights and lights, but it perceived, through my job, feelings, those same feelings, that is, that have struck me in a that certain moment, feelings that, before, have inspired me and then, suggested to approach me to the cloth or to the white sheet. With a general view, my jobs always found him on a precise formal reconition, a point of reference, a flower will be always also a flower, a female nude, will be always a female nude. A riconition formal able however, thanks to its vibrating colors and his and its general dynamism of the sketch, wants to be upset and to recompose him inside of who is observing it creating emotional feelings that go over the image as the world, the life of everybody, he decomposes and it recomposes every instant according to our specification emotionalism of that moment.

Fondatrice ed ideologa nuova corrente artistica 'Impressionismo Dianoetico' sulla ricerca della veritĂ  del reale sito web www.impressionismodianoetico.com